Hikaru Hayashi Knihy

If an artist can draw an appealing character but is only able to create a flat, two-dimensional rendition, then that artist lacks sufficient skills in portrayal. Being able to create the illusion of three-dimensional space on a flat surface allows you, the artist, to portray a space with depth. Positioning a character within that space then allows you to create a richly portrayed scene with impact. Knowing perspective techniques is absolutely essential to creating such enriched scenes. Characters are inseparable from their settings. This book is two volumes condensed into one: a manual that thoroughly explains the basic techniques in drawing one-point, two-point, and three-point perspective plus other perspective techniques, as well as an advanced manual that offers and explains numerous, specific, practical examples.

Most figure drawing books tend to avoid anything remotely sensual, let alone risqué or provocative. That's not this book! Intended for both experienced and beginner manga, hentai and comic book artists, Drawing the Female Figure will teach you the tricks of the trade when it comes to creating female characters with serious sex appeal. Learn how to master a shapely figure, add personality, gesture and movement, and accurately portray the special characteristics of the female form. Annotated drawings -- from sketches to finished designs -- and detailed instructions from a master manga illustrator explain step by step how to draw the body, face, hairstyles, underwear, cleavage, boobs, and much ​more. You'll also learn how to create a variety of different poses and angles for your characters. A book full of inspiration to help you develop your skills, build your confidence, and most importantly, get you drawing!

Explains how characters in Japanese comics, or manga, are drawn, with an emphasis on bishoujo girl characters.

Information and techniques for drawing, Manga style, creatures and items from the occult.

Die HOW TO DRAW MANGA-Reihe ist eine der positiven Überraschungen im Manga-Bereich der letzten Jahre. Jeder Band wird regelmäßig nachgedruckt. Im praktischen Taschenformat und zum unschlagbaren Preis von nur € 9,95 (D) zeigt dieser Band wie man Manga-Charakter in natürlichen Bewegungen zeichnet. Ideal für angehende Zeichnertalente!

Gezeichnete Charaktere haben einen Nachteil: Sie sind eben nur gezeichnet. Wie man sie trotz ihrer Existenz auf Papier zum Leben erweckt, wird in diesem Band gezeigt.

Ob ein Bild jemandem gut gefällt oder nicht, liegt oft einfach am Betrachtungswinkel. Hier lernt man, wie man beim Manga-Zeichnen alles immer aus der richtigen Perspektive darstellt!

Dieser Band widmet sich den Grundlagen des Manga-Zeichnens - und dies in einer Qualität, die ihresgleichen sucht. Schritt für Schritt zeigen japanische Autoren und Zeichner, wie es richtig geht. Der Inhalt richtet sich dabei nicht nur an komplette Anfänger, sondern auch an Fortgeschrittene, die von echten Profis leren möchten, wie man richtig Manga zeichnet. Tolle Figuren und interessante Charaktere sind das A und O in allen Geschichten. Wie man diese entwickelt und sie mit Leben füllt, das wird in diesem Buch ausgiebig erklärt.

Speziell wird in diesem Buch das Zeichnen von Skizzen behandelt, sozusagen die Basis allen Mangazeichner-Strebens... Schritt für Schritt zeigen japanische Autoren und Zeichner, wie es richtig geht.

Charaktere leben durch Emotion und expressive Mimik - dieser Band ist das unentbehrliche Referenzbuch für jeden Zeichner! Jede Seites des Werkes ist prall gefüllt mit wunderbare Fallbeispielen jeglicher nur vorstellbaren Gefühlsausbrüche. Freude, Wut, Trauer und Spaß sind nur einige von vielen emotionalen Zuständen, die sich im Gesicht einer Figur ablesen lassen. Doch häufig sehen alle Gesichter von Figuren gleich aus, denn ausdrucksstarke Gesichtsausdrücke sind extrem schwer darzustellen. In diesem Band wird sehr anschaulich gezeigt, wie durch wenige Tricks Gesichtern Leben eingehaucht werden kann und jede Figur so ihr ganz persönliches Profil bekommt.